Next Stop: KÖLNER LISTE – die Entdeckermesse für zeitgenössische Kunst in Köln
Sehr verehrte Kunstfreunde, zum Kunstfrühling möchten wir Sie herzlichst zu unserer nächsten Kunstmesse vom 28. bis 30. April in Köln einladen.
Besuchen Sie uns auf der KÖLNER LISTE! Frei nach dem Motto „Buy Art!“ präsentiert die vierte Ausgabe der KÖLNER LISTE Kunstliebhabern in der imposanten Halle der XPost Köln ein breites Spektrum zeitgenössischer und junger Kunst, die bezahlbar ist.
weartberlin nimmt in diesem Jahr erstmalig als ausstellende Galerie an der Kunstmesse KÖLNER LISTE teil, die parallel zur ART Cologne in Köln stattfindet. Wir freuen uns, Sie auf der Messe persönlich zu empfangen und Ihnen auf unserem Messestand einzigartige Malereien von den Künstlerinnen Lali Torma und Eva Nordal und Skulpturen des Berliner Bildhauers Klaus W. Rieck zu präsentieren. Planen Sie Ihren Messebesuch! Wir heißen Sie an unserem Stand herzlich willkommen!
Das erwartet Sie auf der Messe: Erfahrene Sammler aber auch Einsteiger können auf der KÖLNER LISTE neue Namen entdecken und Kunstwerke zu erschwinglichen Preisen kaufen. Auf 4.000 qm bietet die Messe Kunstsammlern mit einer individuellen Auswahl an internationalen Positionen ein zusätzliches Angebot zur Art Cologne. Die Vielfalt der gezeigten Kunst reicht von klassischer Malerei über Bildhauerei, Druckgrafik, Mixed Media, Installationen bis hin zur Videokunst.
Ein Muss für alle Kunst-Enthusiasten!
Es ist wieder ein Kontingent an Freikarten vorhanden. Senden Sie uns hier eine Email und erhalten Sie mit etwas Glück Ihre persönliche Einladung zur Messe.
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Wir freuen uns auf Ihren Besuch!
PUBLIKUMSTAGE
28. – 30. April 2017
VERNISSAGE
27. April 2017, 18 - 20 Uhr
Stand # G 0.32
ORT
XPOST Köln
Gladbacher Wall 5
50670 Köln
MEHR: koelner-liste.org
weartberlins Kunst zur KÖLNER LISTE 2017
Abstrakte Malerei von Lali Torma
Mit der Auswahl der Farbe und ihrem besonderen Farbauftrag spielt LALI TORMA (1975, Onesti, ROU) mit der Wahrnehmung von Linien und Räumen. Im Fokus ihrer abstrakten Kompositionen stehen Landschaften und urbane Geometrien, die uns einen Blick in eine unerwartete aber ebenso vertraute Welten freigeben.
Die Arbeiten aus unterschiedlichen Serien weisen mit Titeln wie „Boarders of Canada“, „Prisms Series“, „Digital Series“ oder „Time Series“ auf die Einflüsse der Künstlerin hin. In den klaren Strukturen und Formen der Malerei ist Lali Tormas Faszination für naturwissenschaftliche Aspekte genauso erkennbar, wie die Verarbeitung ihrer Eindrücke eines kanadischen Winters bei der Auswahl der Farbe und ihrem Auftrag auf die Leinwand.
In ihrem Prozess und der formalen Gestaltung ist Lali Torma von abstraktem Expressionismus und dabei besonders vom Action Painting beeinflusst. Die Arbeiten der autodidaktischen Künstlerin entstehen in einem spontanen Ablauf, bei dem sie die vorab sorgsam ausgewählten Farben zusammenbringt und ihre Emotionen auf der Leinwand in schneller Folge in Strukturen und Formen wandelt. Diese Freiheit ist für die gebürtige rumänische Künstlerin in ihrer Kunst sehr wichtig. Die Malereien von Lali Torma sind wie in sich geschlossene Universen, die in ihrem Unterbewusstsein entstehen. Beeinflusst von Landschaften, urbanen Stimmungen, Science Fiction, Geometrie und Mathematik schafft die Künstlerin einzigartige neue Welten und lässt den Betrachter darin eintauchen.
Skulpturen aus Marmor und Travertin von Klaus W. Rieck
KLAUS W. RIECKs (1963, Kassel, DE) faszinierend elegante Steinskulpturen sind aus Materialien wie Marmor, Travertin oder Granit. Diese Steine öffnet der Bildhauer für die Augen des Betrachters und gibt ihnen in ihrer schönsten Form Gestalt.
Der Steinbildhauer arbeitet ganz unmittelbar im Dialog mit dem Material Stein. Als Künstler hat es sich Klaus W. Rieck zu Eigen gemacht, den Stein als Individuum zu begreifen und in einem anhaltenden Prozess der Zwiesprache zur endgültigen Form zu finden. Es sind Archetypen, um die es dem Bildhauer in seiner Kunst geht. Der Stein dient Klaus W. Rieck nicht allein als Medium, um einer inneren Vorstellung Gestalt zu geben, er wird von ihm vielmehr noch für unsere Augen geöffnet. Die verschiedenen Oberflächen, bruchrau und in feinstem Schliff, lassen uns in sein Inneres blicken und wir werden angezogen die Steinskulptur haptisch zu erfassen.
Diese Liebe zum Material entstand bei Klaus W. Rieck während seiner handwerklichen Ausbildung zum Steinbildhauer. In dieser für ihn sehr prägenden Zeit begann ihn die Formbarkeit von Steinen zu faszinieren und sein Wunsch dies künstlerisch auszudrücken entstand. Heute hat Berlin, seine Heimatstadt, in der Klaus W. Rieck seit 1985 lebt, einen großen Einfluss auf seine künstlerische Arbeit: „Vielleicht versuche ich in der Unruhe der sich stetig weiterentwickelnden und verändernden Stadt mit meinen Arbeiten einen Ruhepool zu setzen, ein Innehalten zu bewirken.“
Der Bildhauer arbeitet stets an vielen Werken parallel, denn er überarbeitet seine Skulpturen oft über Jahre hinweg bis zur endgültigen Form. Bei Klaus W. Rieck stehen alle Werke in einem Dialog untereinander. Er sieht sie in einem Zusammenhang. Seine Vision ist es, Skulpturen zu schaffen, die über alle Zeiten hinweg beständig sind und den betrachtenden Menschen ansprechen und ihn zum Nachdenken, Philosophieren und Innehalten anregen.
Malerei im Heiteren Realismus von Eva Nordal
EVA NORDALs (1950, Bergen, NO) realistische Malereien überraschen unsere Sinne und Gefühle! Mit origineller Heiterkeit der Charaktere faszinieren ihre Werke und bringen uns als Betrachter mitunter zum Schmunzeln.
Ein visuelles Vergnügen. Das zentrale Thema ihrer Malereien ist der Mensch. Fasziniert von seinen Eigenarten, liebt es die Malerin, Menschen zu beobachten. Neugierig und mit wachem Blick schaut sie auf ihre Mitmenschen, die Gesellschaft und erfasst das Wesen der Personen, denen sie in ihrer Wahlheimat Berlin begegnet.
Mit Temperament, bunt, eitel und verspielt, oder auch schrill und albern setzt Eva Nordal ihre Protagonisten selbstbewusst in Szene. Ihre meist weiblichen Figuren stellt die Malerin farbenprächtig und ausdrucksstark zur Schau. Ihre Gesichter leben! Es geht ihr um Schönheit, Mode, Ausstrahlung, Sinnlichkeit und Lebenslust. Unter Verwendung ausgewählter echter Stoffe in einigen ihrer Arbeiten kombiniert die ausgebildete Restauratorin auf gelungene Weise Malerei und Collage.
Aber die Werke von Eva Nordal gehen weitaus tiefer. Ihre Malereien sind auch wie ein Spiegel des Inneren des Menschen. Neben puren Äußerlichkeiten gewährt uns die Künstlerin einen heiteren Blick ins Verborgene einer Person: Eitelkeiten, geheime Wünsche, Sehnsüchte und Schwächen werden liebevoll und wohlwollend dargestellt.
Eva Nordal liebt das Zusammenspiel der Menschen. Der Wechsel von der 3-Dimensionalität in ihrem früheren Werk als Plastikerin hin zur Malerei eröffnete ihr die Möglichkeit Charaktere miteinander interagieren zu lassen.